第143章 形势很严峻,她就快沦陷了怎么办(2 / 2)
只能说,杜采歌的这个剧本虽然粗看平平无奇,细品却唇齿留香,确实有过人之处,让心高气傲的汪麟也一下子就被击中了软肋。
等杜采歌终于把最后一个字敲出来,便将笔记本电脑推给刘梓菲:“你再看看吧。”
他以前没自己写过短片剧本,所以仓促之间,搬运了陈无极的一个短片,名字叫《百花深处》。
他私以为,陈无极拍过的片子,除了那部家喻户晓的《霸王别姬》,就属这部《百花深处》最有韵味了。
豆瓣评分9.1,足以说明一些问题。
虽然短小,片长仅仅十分钟,这十分钟也仅仅讲述了一个很小很小的故事,却折射了一个时代,一段风流,一种审美,让人回味无穷,余音绕梁。
短片里没有刻意去讲什么道理,没有去宣传什么理念,但是看到的人,自然会泛起一些思绪,会有遐想,这就是伟大的作品的可贵之处——它绝不会喋喋不休,不会强行灌输给你什么东西。
但是看完之后,你一定会有所感动,有所领悟。
在地球上,有一家名为“10分钟,年华老去”的不列颠公司,为了展现当代世界电影的最高艺术水准(还真不是为了赚钱),邀请了15位世界知名文艺片导演拍摄的系列短片(要赚钱就不会选文艺片导演了)。
这些短片的主题,就契合了公司的名字:时光流逝。然后,给每位导演大显身手的时间是,10分钟。
各位电影人大显身手,虽然其中不乏有敷衍的作品,有让人看不懂的先锋实验之作,但也有诚意满满,拷问心灵的伟大作品。
《百花深处》就是中国导演陈无极带去的作品。
或许是因为没想着要靠这部作品得什么奖,去角逐奥斯卡,没想着票房、投资方等等因素的制约,所以陈无极拍得特别放松,把他的才华尽情展示了出来。
那一系列举重若轻的镜头运用,那些堪称艺术的留白,让人回味无穷,也让许多人发出了“看了无极后,我太不相信《霸王别姬》真是他拍的;但现在看了《百花深处》,我终于信了”的感慨。
从表面上看,《百花深处》好似讲了个荒诞不经的故事:患有精神疾病的冯先生,请搬家公司去搬他那早已被拆迁的不存在了的家,而拆迁公司为了赚那笔钱,和他在一片废墟上,上演了一出闹剧。
但是,只要一抛开表面的虚华,暴露在观众眼前的便是一番人性的演绎。
冯先生是个老京城人,在胡同里住了大半岁月,看过花开花落。房子早已拆了,但他的心还留在过去,埋藏在那棵家族的大树下。
搬家工人装模作样的搬着只存在于老先生视野里的家具,再加上那一口京城土话,突然又有了那种传统相声的喜感。
而藏在传统段子里的那种深沉哀痛,却也一点一滴地表露无遗,伴着那种昨日琼楼玉宇、今日黄花的辛酸!
原来姹紫嫣红开遍,似这般,都付与断井颓垣!
仅仅用了10分钟的时间,就用丰富的镜头语言和朴实的象征符号,揭示了“传统文化在现代文明中逐渐消逝”这样一个如史诗般宏大的主题。
杜采歌起身去了趟洗手间清空存货,顺便欣赏了一下大堂里的鱼池,那些锦鲤悠闲地游着,让他羡慕不已。
他也想当一条不用努力赚钱,可以每天宅着的咸鱼啊!
回来后发现刘梓菲他们正在热烈地讨论着。
他们对于人物的肢体语言和对白,对于一个个场景的镜头运用,逐字逐句地展开讨论。
显然已经是决定以杜采歌提供的剧本,重新拍短片。
杜采歌没有打扰他们,端起茶壶坐到一旁。
他考虑的还是下本书的事情。
中华一直想要进行文化输出,与星条国的文化输出抗衡。
在地球也好,在蔚蓝星也一样。相对而言,在蔚蓝星的大华国做得更好一点。
那么蔚蓝星大华国文化输出的招牌是什么呢?
武侠,仙侠。
和这两个元素挂钩的,不管是电影、电视剧,还是漫画、小说,都比较受到老外的追捧。
额,其实老外并不是很懂这些,不过是出于猎奇心理,对什么五行相生相克,奇门遁甲,金丹紫府,都兴趣满满。
杜采歌在搬运作品的时候,自然也会考虑到文化输出的问题。
哪怕赚不到什么钱,仅仅为了让老外对我们大中华的文化产生更多的认同感,也值得全力去做这件事。
所以,下本书,搬运一本武侠or仙侠?
武侠的话,有很多好选择,也很适合影改。
相对而言,仙侠的影改难度更大,因为要拍好仙侠,最顶尖的特效是必须的。
而特效,就意味着烧钱。
那么选武侠?
虽然蔚蓝星的大华国也同样进入了武侠末世。
但杜采歌有信心搬运一些书来打破这种局面。
传统武侠或许进入末世了。但是,还有国术流!
这可是一个非常值得深入挖掘的题材。
但是,想了想《诛仙》,杜采歌突然觉得,就算要烧钱,自己下本书还是搬运一本仙侠吧。
因为,《诛仙》有着很大的局限性,有着太多他想表达的仙侠元素,无法通过《诛仙》表达出来。
那么,搬运哪本仙侠呢?
许多名字从他眼前飘过,远古的有蜀山剑侠,然后网文时代之后有飘渺之旅,有道缘儒仙;有凡人修仙,遮天,仙葫,比较个性的还有大圣传,烂柯棋缘……等等。
但细想,似乎都不是太适合影改。
好吧,做个读者调查:让你最开始接触仙侠文化,爱上仙侠文化的,是哪一部作品?
a,仙剑奇侠传。b,迷宫奇侠传。c,十里坡剑神传。d,其他。
有多少人选d?
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